巩俐那些传递坚韧与希望的正能量之作

作为中国最具国际影响力的女演员之一，巩俐以其精湛的演技和独到的角色选择，塑造了众多深入人心的人物形象。她的电影作品不仅具有极高的艺术价值，更不乏传递坚韧、勇气、希望与人性光辉的“正能量”之作。这些角色在命运的波澜中展现出的不屈精神，照亮了银幕，也温暖了观众的心。以下这些影片，正是她演艺生涯中极具正能量特质的代表：

一、 平凡女性的非凡力量：坚韧与抗争

《秋菊打官司》 (1992)：

角色： 秋菊（一个倔强的农村孕妇）

正能量核心： 为尊严抗争的执着，朴素正义感的坚守。

面对村长的一脚，秋菊挺着大肚子，一次次踏上漫长而艰难的“讨说法”之路。她不图钱财，只为寻求一个“说法”和基本的尊严。这份看似“一根筋”的执着，恰恰体现了普通民众对公正最本真、最顽强的追求，展现了平凡小人物面对权力不公时所爆发的惊人韧性与道德勇气。巩俐近乎本色的演出，让这份坚韧无比真实动人。

《漂亮妈妈》 (2000)：

角色： 孙丽英（下岗女工，失聪儿子的单亲母亲）

正能量核心： 无私母爱，逆境中的自强不息，永不放弃。

生活的重拳接连袭来——下岗、失婚、儿子失聪。但孙丽英没有被击垮。她蹬着三轮车送报、做零工，用尽一切办法维持生计，更以超乎寻常的耐心和爱，教会儿子发音说话，为他争取受教育的权利。这部电影是母爱的赞歌，更是一个普通女性在绝境中迸发出的惊人生命力和责任感，传递出“为母则刚”的强大能量。

二、 历史洪流中的女性守望：信念与救赎

《归来》 (2014)：

角色： 冯婉瑜（等待丈夫归来的失忆妻子）

正能量核心： 超越记忆的永恒之爱，苦难中的坚守与等待。

特殊年代造成家庭悲剧，丈夫陆焉识归来时，妻子冯婉瑜却因创伤失忆无法相认。巩俐饰演的冯婉瑜，尽管记忆模糊，但内心深处那份对丈夫的爱与等待从未消失。她日复一日地在车站守候，那份近乎偏执的执着，是对爱情最纯粹的坚守，是对命运不公的无声抗争，更是历经苦难后依然保有的对“归来”的希望之光。这份穿透时代阴霾的深情与坚韧，动人心魄。

三、 竞技场上的民族之魂：拼搏与传承

《夺冠》 (2020)：

角色： 郎平（中国女排传奇运动员及功勋教练）

正能量核心： 永不言败的女排精神，国家荣誉感，拼搏与传承。

巩俐饰演的郎平，跨越了从巅峰球员到世界级名帅的传奇人生。这部电影浓墨重彩地展现了“祖国至上、团结协作、顽强拼搏、永不言败”的女排精神。无论是作为球员在赛场上奋力扣杀，还是作为教练运筹帷幄、呕心沥血地培养新一代，郎平的人生轨迹就是拼搏精神的最佳诠释。巩俐精准地捕捉到了郎平作为领袖的坚毅、睿智、担当和对祖国的深沉热爱，以极具爆发力的表演，点燃了观众内心的热血与民族自豪感，是对新时代奋斗精神的高亢礼赞。

四、 冲破枷锁的勇气：觉醒与反抗

《菊豆》 (1990) & 《大红灯笼高高挂》 (1991)：

角色： 菊豆（《菊豆》）、颂莲（《大红灯笼高高挂》）

正能量核心： 对封建压迫的激烈反抗，追求自由与爱的本能觉醒。 (注：这两部作品主题沉重，但其核心人物的反抗本身是极具力量的正向表达)

在张艺谋导演的这两部经典之作中，巩俐饰演的角色身处令人窒息的封建牢笼。菊豆对畸形婚姻的反抗、对情欲和自由的追求；颂莲从天真到反抗，最终以疯癫姿态挑战陈腐家规。她们的反抗虽然多以悲剧告终，但那份不惜以生命为代价、试图冲破束缚的原始勇气和生命力，是对人性自由最震撼的呐喊。她们用毁灭自身的方式，控诉着旧制度的罪恶，其抗争精神本身蕴含着巨大的悲剧力量和警示意义。

纵观巩俐的银幕之旅，她从不回避角色的复杂性与命运的沉重感。然而，恰恰是在黑暗与困顿的底色上，她所饰演的这些女性角色——无论是为尊严奔走的农妇、为子抗争的母亲、为爱守候的妻子、为国拼搏的运动员，还是向命运挥拳的反抗者——身上所闪耀的不屈、坚韧、勇气、爱与坚守，才显得如此耀眼夺目。这些**“正能量”并非廉价的煽情或简单的说教，而是根植于真实人性的土壤，在对抗苦难、追求尊严与光明的过程中迸发出来的生命力量**。巩俐用她深刻的理解和卓越的演技，将这些力量具象化，让观众在艺术欣赏之余，更获得心灵的震撼与精神的鼓舞。她的电影，是关于中国女性，乃至人类在逆境中如何保有尊严、点燃希望的不朽篇章。